【觀後感】波綠舞蹈劇場與藝術的互動

5月13日，夜雨綿綿

我去台灣大學的大草皮欣賞「波綠舞蹈劇場」的演出《他日‧我城》。

神秘的氣氛引領我們進入這齣劇場，一位女舞者提著燈緩慢的貼近群眾，另外兩位女舞者則在我的身邊以肢體彼此交纏著，沒有多餘的言語。在詭譎的氛圍中，舞者們彼此扭動、彎曲自己的身體去表達劇場的主題：《城市》的塑造。

我個人特別欣賞的是「波綠」表演的形式，一開始以現代舞的姿態營造神秘的氛圍，單純以肢體的動作告訴觀眾他們的想法。漸漸到後半部，開始以充滿活力的街舞來呈現繽紛的城市樣貌。會特別提這點是因為現代舞總給人一種難以理解的印象，試圖以抽象的肢體語言去詮釋一種概念。如：彎曲身子表達柔和；跳躍則表達跨越‧‧‧。所以，較少接觸此類抽象藝術的人就會很難明白現代舞想表達什麼想法，甚至覺得很沉悶。不過，因著街舞的活力和清晰的元素，使這個劇團的作品同時呈現了「動與靜」的雙重感受。既能體驗到現代舞的藝術感，又能享受街舞本身帶來的感官愉悅。讓舞蹈這門藝術以更親近的面貌接近觀眾。

最後，我想以欣賞「法國不知名劇團」和「綠波舞蹈劇場」的經驗來聊聊「藝術也很可以很互動！」記得在我國高中時期，總以為藝術就是在美術館裡面的畫作，感覺很高深莫測的表框在牆上。然而，2011年2月12日，法國的不知名劇團在中正紀念堂進行戶外表演。讓我印象深刻的是他們充分的運用了場地，與觀眾進行一場盡興的互動。從一出場群眾就開始跟著他們，五隻踩著高蹺的白色精靈和白鴿在天空飛舞，搭配口風琴手奏著詼諧繽紛的樂曲，於廣大的中正紀念堂來回不斷遊走著，我跟其他觀眾幾乎是整場都在奔跑追逐他們那神秘的魅力，即使下雨還是讓我很興奮的覺得：「原來藝術也可以這麼跟人有這麼棒的互動！」而這次「波綠舞蹈劇場」的表演，則是有許多女舞者來回穿梭在觀眾所在的座位之間，女孩將提著燈在觀眾之間游走；代表城市人群的行進隊伍來到觀眾身邊的走道，眾人於是都將焦點緊緊地抓住他們。

藝術與觀眾的互動儼然已成為這個時代很重要的表達方式，甚至更早以前就已奠定了此藝術形式。為此，觀眾可以藉著跟藝術的互動，以感官的衝擊體會藝術另一種貼近人的面貌。同時，不單只是藝術，所有生活的一切都在試圖與人做連結，書籍要辦讀書會；攝影展邀請觀眾打分數；畫廊也要舉辦開幕茶會。透過互動，讓人與這個世界創造更多的溝通和可能性。