去看了場戶外時裝秀

以前，總認為看秀是娛樂版背面的另一個世界。現在，伸展台悄悄地伸進了我的生活裡面。

某日，在便利商店吃宵夜，無意間看到電視螢幕內，一個個身著潮服的藝人介紹時尚活動。上網一查，發現是Vogue雜誌跟Mecedes-Benz首次合作舉辦《Fashion's Night Out 全球購物夜》，在高雄和台北盛大展開購物優惠、時裝秀和潮人街拍等活動。

而唯一令我動心的就是秋冬時裝秀。

九月末的夜晚，我用心地打扮，穿上軍中朋友送的一件很Fashion的黑白絲質上衣，搭配Big Train於我的出生年份製作的牛仔褲，最後再配上一雙深藍麂皮鞋。懷著興奮的心情，搭上前往東區的捷運班車。

微風廣場的門口，停著一台台不同款式的賓士車，裡面坐著開場即將走上紅地毯的藝人。另一邊則有排人龍站在紅地毯旁，等著進場時，感受藝人的風采。

我一直記得，徐若瑄走過紅毯後接受訪問時說的一句話。

主持人Dennis問徐若瑄：「購物對妳來說，最大的樂趣是什麼？」她回答：「購物最大的樂趣在於看到設計師的作品不斷的進步，而我的消費能力也不斷的進步。」

她說的話改變了部分我對消費這件事的偏見：以為消費純粹只是物質主義和虛榮在作祟。

以Benz造型作出360度伸展台的設計，不管站哪都看得到完整的舞台。最後我選擇站在遠處花圃旁的石階上，靜靜觀賞著。

隨著秀場的音樂開始播放，模特兒陸續進場，每種音樂似乎揉合著各品牌獨有的風格，時而溫柔時而強烈地，擴散到我的耳膜內。

一系列豐富的時裝設計元素不斷席捲我的腦海，讓我有點招架不住這般激盪。即使如此，還是能在汪洋大海裡發現特別亮眼的作品。分別為Paul Smith的藍色印花圖騰洋裝，以及DKNY一席紅色衛衣配紗裙的設計。

Paul Smith藍色印花圖騰設計，以建築作視覺表現。

DKNY紅色衛衣搭配紗裙，清新脫俗。

最初是這活動是由美國Vogue總編輯Anna Wintour於2009年在紐約發起，同時也在全球13個國家共同舉辦。當時為了復甦因金融海嘯造成的經濟動盪，而鼓勵大眾在時尚產業盡情shopping。這個想法來自法國巴黎博物館的整夜開放活動(Paris White Nights)：從黑夜至清晨，請藝術家在巴黎的咖啡館、街道上擺設藝術裝置。同時在城市或近郊的博物館、古蹟等地方進行藝術表演和展覽。

記得剛開始看伸展台的第一個節目《超級名模生死鬥》，不過是為了感受節目赤裸裸的人性對決。接續的《決戰時裝伸展台》，也從設計師的創作過程中看到他們的技巧。至於現在看伸展台，又更想了解一件服飾背後的故事。

這次的體驗，讓我原認為看秀僅是上流階級的娛樂，轉變為市井小民也能欣賞的服飾設計發表會。

註明：以上圖片引用自「Vogue時尚網」。